Capítulo 8: “Digging In The Dirt”. Peter Gabriel. (1992)

Deprimartes mugriento:

Ese enorme artista que es Peter Gabriel tiene unos cuantos videoclips que cuajarían a la perfección en los Deprimartes. Sólo para saber por dónde comenzar, por hoy decidí empatizar con esta fábula acerca de los traumas que nos persiguen desde nuestra infancia, y ya de adultos, nos atormentan como avispas enfurecidas: “Algo en mí, oscuro y pegajoso, todo el tiempo se está volviendo más fuerte. No hay forma de que maneje esto que estoy sintiendo, y no creo que pueda continuar así por mucho tiempo.”

Siempre vanguardista a la hora de contar una historia –es el primer músico en ganar un premio Oscar gracias al videoclip de su gran hit “Sledgehammer”-, aquí se mete con una crisis de nervios desatada en medio de un viaje en automóvil: “Esta vez te pasaste de la raya, sí, te pasaste de la raya; y ya te lo había advertido: ¡No me contestes! Sólo sigue conduciendo. ¡Cierra la boca! Sé muy bien qué tipo de persona eres. ¡No digas nada! ¡No sueltes el volante! ¡No des vuelta la cara cuando te hablo, esta vez va en serio!”. Es la historia de un viaje, sin dudas. De una psicoterapia, que no es más que un viaje hacia adentro, hacia abajo, hacia nosotros mismos. Y aquí, ese viaje sin manejo del enojo está acertadamente musicalizado. Una ascendente y serpenteante línea de bajo parece dibujar la manera rebuscada en que nuestras frustraciones buscan con desesperación la superficie. Los potentes riffs de guitarra grafican un arranque de ira con raíces en la depresión más extrema de la niñez, que termina por convertirse en una súplica de auxilio: “Estoy cavando en la tierra, por favor quédate conmigo; necesito ayuda. Estoy removiendo la suciedad, para encontrar los lugares en que me lastimaron, y terminar de abrir las heridas”.

Y es que hacer terapia no es otra cosa que revolver nuestro propio barro del que fuimos creados, sólo para entender de dónde venimos, y por tanto, saber hacia dónde vamos. Es escarbar para lograr que todas aquellas cosas oscuras y pegajosas mueran al ver la luz, y así nos devuelvan la vida. Entender es sanar. Pero es un camino dolorosísimo y muy confuso: “Cuanto más busco, más cosas encuentro. Cuanto más me acerco a ver, más ciego me vuelvo. Lo siento en mi cabeza, lo siento en la punta de los pies. Lo siento en mi sexo… Ahí es donde termina yendo todo”. Y sí, ahí es donde termina sublimándose todo… ¡Feliz Deprimartes!

Capítulo 7: “All I Want Is You”. U2. (1989)

Deprimartes celta.

"Dices que quieres un anillo de oro y diamantes. Dices que quieres que tu historia permanezca sin ser contada. Pero esa sería sólo otras de esas promesas que haríamos desde el día en que nacemos y hasta que nos morimos. Yo lo único que quiero es a ti”. Paul Hewson, más conocido por su seudónimo de Bono Vox, es el único artista de la historia del rock que logró la grandeza ética y artística necesaria como para escribir una segunda parte de una canción de John Lennon (hablo del tema “God Part II”) sin que nadie exija quemarlo en la hoguera por semejante atrevimiento. Es el frontman indiscutido de la que ha sido, desde la última mitad de los ‘80s, la mejor banda de rock del planeta. U2 es el nombre de este grupo de irlandeses que supieron gobernar el mundo, y que con este tema hermosamente triste nos dejan una humilde muestra de su simplismo atroz y de su efectividad pasmosa para lograr lo que siempre quisieron: emocionar.

“Dices que por todo eso me darás una autopista vacía, un tesoro que todavía tiene que ser encontrado, y todas las riquezas que aún guarda la noche. Dices que me darás ojos cuando la Luna esté oscura, un río en tiempos de sequía, un muelle en la tormenta. Pero esas serían sólo otras de esas promesas que siempre rompemos, desde nuestra cuna hasta la tumba; cuando yo todo lo que quiero es a ti”. A fuerza de una poesía urbana casi celestial, de un compromiso social que roza lo enfermizo, y más que nada, de la arquitectura sonora alienígena que logra con su guitarra Dave Evans (alias The Edge, el verdadero alma mater de la banda. Le pese a quien le pese, el simplemente “es” U2), esta potentísima banda se subió a un pedestal del cual nadie osa bajarlos a pedradas, como tal vez ya tuviéramos que haber hecho hace tiempo, en lugar de seguir aquí felizmente anclados, endiosándolos y auto flagelándonos con sus álbumes.

“Dices que quieres que tu amor se sienta bien para que así nos dure toda la noche. Dices que quieres… que tu amor ya no siga enfriándose". Tantas palabras que se lleva el viento, cuando lo único que se necesita es afecto. En fin, un maravilloso videoclip con un final abierto a todo tipo de interpretaciones, y aquí va la mía: dicen que soñar no cuesta nada. Sí que cuesta. Soñar cuesta mucho dolor, el dolor que sentimos cuando  tenemos que dejar de volar y volver a la tierra. ¿Y si ya no volvemos? ¿Si permanecemos en nuestra propia y feliz locura? Esa parece ser la decisión del pequeño protagonista del video, cuando decide no volver a tocar el suelo luego de subir al trapecio. Pero al final, parece optar por la solución más práctica. Regresar a la tierra, y debajo de ella, enterrar sus sueños para poder seguir su camino. Y bueno, en su lugar, ¿qué hubiéramos hecho?... ¡Feliz Deprimartes!